…en het kan een modern of vintage design zijn

Zowel het nieuwe als het oude kunnen verzamelobjecten zijn. In het eerste geval gaat het om genummerde en gelimiteerde edities, het tweede betreft in het verleden geproduceerd meubilair met bepaalde kenmerken die later niet meer zullen worden teruggevonden.
Net als op het gebied van de kunst zijn galerijen de plaatsen gewijd aan de handel in deze werken, naast grote referentie-evenementen, vooral Design Miami, de belangrijkste sectorbeurs die eind november plaatsvindt en in juni ook een Basel heeft. . Evenals Collectible, een beurs gespecialiseerd in design uit de 21e eeuw, die in maart in Brussel plaatsvindt.

Redactionele vormgeving is een categorie die in opkomst is…

De afgelopen jaren is er een nieuwe categorie ontstaan ​​en vorm gekregen, gedefinieerd als ‘redactioneel ontwerp’. De eerste beurs gewijd aan deze sector heet Edit Napoli en is bedacht en samengesteld door Domitilla Dardi en Emilia Petruccelli. De vierde editie vond afgelopen oktober plaats – op de afbeeldingen zien we enkele van de gepresenteerde projecten – en het was een gelegenheid om Domitilla Dardi te vragen hoe redactioneel ontwerp wordt geïdentificeerd.

…en houdt het midden tussen verzamelobjecten en massaproductie

«De uitgeverswereld bevindt zich ergens tussen verzamelen en industriële productie – legt hij uit – en werd in het verleden een beetje verpletterd door deze twee realiteiten. De verzamelwereld besteedt zeker veel aandacht aan kwaliteit, maar kent geen repliceerbaarheid, terwijl de industriële wereld precies het tegenovergestelde is. De uitgeverswereld zit er middenin: zij streeft naar hoge kwaliteit, vooral begrepen als aandacht voor materialen, en de productie van een korte en transparante toeleveringsketen, maar zorgt wel voor de repliceerbaarheid van het product.”

Redactioneel ontwerp is als het ‘organische van design’

Om het beter te begrijpen stelt Donatella Dardi een parallelle vergelijking met biologische voeding voor: “Met voeding begrepen we wat het betekent om een ​​kwaliteitsproduct te hebben. Was biologisch tot twintig jaar geleden een nicheproduct voor enkele volgers, nu wordt het breder verspreid en vrijwel overal te vinden. Omdat we hebben begrepen dat wat we in ons lichaam introduceren goed voor ons is en daarom is er een bewustzijnsmechanisme geactiveerd waardoor we bereid zijn meer uit te geven voor een product waarvan we weten dat het goed voor ons is. In de wereld van design is het hetzelfde, als we erover nadenken. We staan ​​in contact met onze objecten, we ademen hun materialen in, we leven een groot deel van onze dag in contact met hen, en daarom maken ze deel uit van ons landschap en ons leven.”

Of het nu om verzamelobjecten in de strikte zin van het woord gaat of om redactionele artikelen, een goed ontwerp ‘voedt’ het huis dus op de juiste manier. Niet alleen omdat het meer ‘smaak’ heeft, maar ook omdat het verantwoord geproduceerd wordt.

Esthetische levensduur en onderzoek

In dit verband heeft ontwerper Hella Jongerius in een recente toespraak, gepromoot als onderdeel van de Deense designweek door het World Hope Forum – een organisatie die actief is in de strijd tegen klimaatverandering – de kwestie van ‘esthetische lange levensduur’ onder de aandacht gebracht, waarbij ze het belang onderstreepte van het ontwerpen van meubels en accessoires waarvan de schoonheid na verloop van tijd niet vervaagt. Een veel belangrijker vraagstuk dan je denkt, omdat we vaak vervangen wat we in huis hebben, niet omdat het niet meer werkt, maar omdat het niet meer aansluit bij de huidige trends.

Hoe een verzameling starten? De ‘accent’-stukken

Schoonheid, kwaliteit en duurzaamheid zijn drie elementen die collectible design en redactionele vormgeving zeer aantrekkelijk maken. Maar als je deze wereld voor de eerste keer benadert, kun je je gemakkelijk gedesoriënteerd voelen. Zo stelt Domitilla Dardi voor om te beginnen: «Het kleine meubelstuk kan echt een verschil maken en het begin van een collectie zijn. Als we nadenken over wat we dragen, is het vaak een mix van iets dat voortkomt uit massaproductie, iets dat we misschien op een rommelmarkt hebben gevonden en dan een kledingstuk met meer accent, misschien meer identificerend, meer van ons. Door ze te kiezen, doen we een identiteitsoperatie en ik denk dat dit thuis hetzelfde is. We hebben de neiging om een ​​mix van verschillende prikkels te hebben en soms kan het kleine accessoire het accent worden in een verder wat plat meubelstuk.”

«Wat ik persoonlijk zoek in een product is in de eerste plaats een sterke persoonlijkheid: eentje die opvalt omdat het misschien speels en vrolijk is. Tegelijkertijd moet het mij de indruk geven van een ontwerp dat lang meegaat”, legt hij uit en voegt eraan toe: “het gaat om het zoeken naar kwaliteit en duurzame producten. En het leuke van verzamelen vind ik dat mensen op de een of andere manier meer te weten kunnen komen over de ontwerper en het productieproces.”

Samenvattend zijn sectorbeurzen zeker een geldig startpunt om deze wereld concreet te benaderen, om te kijken naar inrichtingsobjecten en accessoires, maar ook om creatievelingen te ontmoeten en te spreken. Dialoog met ontwerpers en het zoeken naar product- en proceskwaliteit zijn de te volgen methode. Laat u ten slotte veroveren door de esthetiek door vooruitziend te zoeken naar iets dat door de jaren heen smaak kan blijven geven en ons huiselijk leven kan verbeteren.

Wat vindt u van redactioneel ontwerp? Schrijf ons uw opmerkingen in de reacties!